首页 > 新闻 > 业界

“伤其十指,不如断其一指” ——广东水彩画研究会副会长、深圳市美术家协会副主席黎楚池访谈

2022-03-31 11:44:49

铁箫:我两次约访,您都在外地写生,看来您对写生十分重视。照相机的使用,使得写生对很多画家来说,已经弱化了,一些画家都是按照片来画画。

黎楚池:对于一个成功的画家,写生是不可或缺的,写生是绘画的基本功。写生也是贴近生活、体验生活的重要方式。优美的风光、淳朴的民风、艰苦的行程都能磨练和提升画家艺术素养。大自然一草一石,皆富有生命与情趣,残垣篷扉皆透露无尽的诗意,最美的地方就是自然界。照片只能是创作的素材,写生与素材相结合才能创作出有生命力的艺术作品。否则只能是照片的移植,画面只能是有景而无情(趣),无意(景)。说白了,画面要有情景意趣方能打动别人。



铁箫:无论是水彩、油画、粉画,无论是风景画、人物画、静物画,您的每一幅作品的绘画语言都丰富多彩,节奏明快、感情饱满、意境深远、充满诗意。这与您淡泊、豁达、宁静的人生态度离不开。您说过一句话:“做人不要有太多压力”。这句话,要做到很难。

黎楚池:人无远虑,必有近忧!所以做人洒脱些,不要强求。



铁箫:一些人对水彩画了解不深,认为水彩画是一种边缘的画种,认为只是美术院校训练和把握色彩的方式。

黎楚池:这种想法带有一定的偏见。实际上,水彩画是一种贵族的画种,广泛流传于欧洲皇室贵族。,水彩画是一百多年前传入中国的西洋画种,最早多使用于绘制设计图。历经几百年水彩画由附属性发展为一门独立的大画种,由早年描绘一般性的景物而发展成今天的水彩画大型创作,如今它完全可以与国画、油画等画种同步于画坛。由于水彩画的艺术语言丰富,色彩轻快酣畅,所以深得画家与观众的喜爱,近年得到了迅猛的发展。



铁箫:在绘画中,会遇到这种情况,有绘画的想法,但在绘画中,因状态不好,画不下去。在创作中,您要是遇到类似的问题,如何鼓励自己走下去?

黎楚池:绘画要有目标,有追求,不能浮躁,不要有功利心态,只有这样才能静心画。绘画之前,首先要根据画面的特点,设计好色调,在绘画的过程中随情附彩,努力往所需要的色彩上靠拢,无形中就有所追求了。这就是有感而发,必然性与偶然性结合,就自然而然地将画画好。



铁箫:艺术品是技法和思想的结合,画家的思想和修养要借助于技法来表现。画家如何才能拓宽个人的思想,提高自己的修养,创作出优秀的作品呢?

黎楚池:要多看书,提升自己的文学和各方面的修养。有什么样的品味与审美情趣,就有什么样的画面。求名求利都不好,绘画要有精品观念,不求多,只求精。我很欣赏毛泽东主席的战略思想“伤其十指,不如断其一指。”一个画家,一年能有两三张能打动人的作品就足够了。平庸的作品再多,何益!

黎楚池,中国美术家协会会员,原深圳市关山月美术馆展览部主任,广东水彩画研究会副会长、广东美协水彩画艺委会委员、原深圳市美术家协会副主席、国家一级美术师。其作品不拘一格,对水彩画、国画、油画、粉画、油粉画都有涉猎且颇有建树,作品多次入选全国水彩画、粉画展,并获优秀奖。